Bienvenidx a Meren Arte, un espacio que nace como la integración viva de mi camino personal, creativo y terapéutico. Mi nombre es Miryam Viera Díaz. Nací en una isla y me formé —y sigo investigando— en caminos diversos: la psicología, la educación, la arteterapia, la ecopsicología y los enfoques decoloniales.

Este proyecto surge como una síntesis de esos recorridos y también como una evolución natural de mi práctica anterior, dando lugar a un espacio donde convergen distintas dimensiones de mi hacer y mi forma de habitar el mundo. Meren Arte reúne tres lenguajes esenciales en mi trayectoria: la voz como poesía y canto(Cantos del Meren), la creación textil y artesanal (Tejidas de Tierra) y el acompañamiento terapéutico a través del arte.

La misión de Meren Arte es cultivar espacios de creación y pensamiento sensibles donde arte, naturaleza y territorio dialoguen como caminos de reconexión individual y colectiva. Busca abrir preguntas más que ofrecer respuestas, propiciando experiencias que nos permitan recordar nuestra capacidad de imaginar, crear y habitar el mundo desde relaciones más conscientes, éticas y vivas.

Lugares donde la expresión artística, la palabra y la presencia en la naturaleza se conviertan en caminos para recuperar el pulso propio, cuestionar los relatos que nos habitan y cultivar formas más conscientes, sensibles y sostenibles de vivir en relación con nosotrxs mismxs, con lxs demás y con el territorio.

Un proyecto creado por Miryam Viera Díaz

Desde hace tiempo reconozco que mi vocación por la escucha, la palabra y la exploración creativa comenzó mucho antes de ponerle nombre. Desde niña escribo, canto, cuento historias y leo muchísimo. La palabra ha sido siempre un territorio íntimo para mí: un lugar donde ordenar lo vivido, imaginar otros mundos posibles y dar sentido a la experiencia. Con los años fui comprendiendo que ese vínculo profundo con la expresión simbólica —la escritura, la voz, el arte— también podía convertirse en un modo de acompañar a otras personas en sus propios procesos.

Soy graduada en Psicología por la Universidad de La Laguna, donde también cursé el Máster de Profesorado en la especialidad de Orientación Educativa. A lo largo de mi recorrido he continuado formándome en diferentes enfoques terapéuticos que dialogan con mi manera de entender el acompañamiento: la terapia narrativa, las terapias artísticas y expresivas, perspectivas decoloniales en psicología y la eco-psicología. Actualmente curso el primer año del Máster de Terapias de Artes Expresivas, Trauma y Embodiment del Instituto Poiesis en Barcelona. Mi camino académico ha sido una base importante, pero no la única ya que gran parte de mi formación se la debo a mi curiosidad, a la búsqueda propia y el aprendizaje en contextos vivos.

He trabajado en espacios sociales con infancia, adolescencia y personas adultas, acompañando procesos educativos y comunitarios. También he participado en contextos internacionales, como en campos de refugiados en Grecia y en proyectos con infancia institucionalizada en Rumanía, donde el acompañamiento toma otras formas y donde la escucha se vuelve aún más esencial. En ambos contextos desarrollé propuestas artísticas orientadas a fortalecer la autoestima, el desarrollo de la confianza y la expresión emocional.

A lo largo de mi camino, he ido reconociendo que aquello que me mueve no es una sola línea, sino la apertura de varios caminos que se entrelazan y se siguen desplegando. Por un lado, el encuentro con la terapia y el acompañamiento desde lo creativo, donde comprendí la potencia que tiene la expresión artística para sostener procesos de autoestima, confianza y transformación personal cuando se da dentro de un espacio cuidado y sensible.

Por otro, el vínculo con maestras, autoras y mentoras que han ido guiando mi mirada y ampliando mi forma de entender lo terapéutico, lo político y la vida en si misma. Resuena en mí el trabajo de Jennifer Mullan y su propuesta de Decolonizing Therapy, así como las corrientes ecofeministas y pensadoras como Yayo Herrero o Vandana Shiva, que me han ayudado a situar el cuerpo, el territorio y lo colectivo en el centro. También han sido fundamentales los aprendizajes junto a mentoras como Flor Carbajal y Lucía Cadenazzi, de quienes he aprendido formas de sostener procesos desde la sensibilidad, la presencia y la creación.

Y, de manera transversal, mi propio camino dentro de la terapia de artes expresivas, donde continúo formándome y profundizando, integrando el cuerpo, la emoción y la creatividad como lenguajes que abren otras formas de comprender y habitar lo vivido. Estos caminos no están cerrados ni separados. Se cruzan, se transforman y siguen creciendo conmigo. Desde ahí acompaño, desde un lugar en construcción, que escucha, que se deja afectar y que confía en la capacidad creativa de cada persona.

Actualmente me encuentro profundizando en la exploración de lo somático y en cómo el cuerpo, el arte y la naturaleza se entrelazan y dialogan entre sí. Me interesa seguir comprendiendo cómo habitamos el cuerpo como territorio vivo, y cómo desde ahí se abren otras formas de escucha, expresión y transformación. También continúo acercándome a perspectivas decoloniales que cuestionan las formas en las que hemos aprendido a mirar y habitar el mundo, poniendo atención en la relación con el territorio y en las memorias que lo atraviesan. Es desde esta búsqueda, en movimiento y siempre inacabada, desde donde sigo nutriendo y dando forma a las propuestas que acompaño.

La visión de Meren Arte se orienta hacia la construcción de formas de vida más sostenibles, sensibles y comunitarias, donde la creatividad no sea un privilegio sino una práctica cotidiana de transformación personal y social. Un horizonte donde el arte vuelva a ocupar su lugar como lenguaje de cuidado, memoria y vínculo con la tierra.

Me guía el deseo de entretejer voz, creación y conciencia territorial como una respuesta estética y política al presente, reconociendo que lo íntimo y lo colectivo, lo humano y lo natural, forman parte de un mismo tejido vivo.

¿Qué encuentras en este proyecto?

Un espacio único que impulsa mi desarrollo personal y potencia mi creatividad. ¡Totalmente recomendable!

María Sol

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